L'arte contemporanea è misurabile. Almeno in termini di mercato. E, ancora una volta, New York è un termometro eccellente, potendo contare sui "numeri" delle aste di questo maggio del 2007. Le opere degli impressionisti e dell'arte moderna sono state scambiate per un controvalore che ha superato non di molto i 500 milioni di dollari, mentre l'arte contemporanea è stata "battuta" per un ammontare complessivo di circa $ 650 milioni. Il fenomeno Warhol è già fin troppo noto. Ma vale la pena di soffermarsi l'icona Marilyn sulla cui immagine Warhol ha lavorato più volte negli anni. La serie delle 11 immagini che va sotto il nome di "flavoured" con colori come arancio, limone, menta, ecc. ha realizzato quotazioni esponenziali nel tempo che possono essere facilmente ricostruite. Dopo la morte del Warhol, una Marilyn menta è stato venduta (1988) per $332.500 (compresi i diritti d'asta). Dieci anni più tardi il prezzo di aggiudicazione per un Marilyn arancione era di $2.7 milioni. Nel 2001 la stessa Marilyn arancione è costata $3.746 milioni. Nel 2002 un Marilyn lavanda è stato venduto per $4.6 milioni. Nell'autunno del 2006 la Marilyn arancione è stata pagata $16.256 milioni. Anche le Marilyn dipinte nel '64 da Warhol della serie "larger" (40"x40") ha realizzato analoghe performances. In 1989, al culmine della ubriacatura degli anni '80, uno di questi Marilyn (rosso) è stato venduto per $4.07 milioni. Cinque anni più tardi, in mezzo alla recessione economica successiva allo scoppio della bolla speculativa dei titoli internet, è stato rivenduto a $3.632 milioni. Ma nel 1998 il Marilyn arancione è stato battuto a $17.327 milioni a seguito di un'entusiasmante competizione fra i due collezionisti Steve Wynn (il proprietario del recentissimo Wynn Las Vegas Resort) e Samuel Irving Newhouse (Conde Nast) che in quell'occasione se l'è aggiudicato.
Più interessante l'acquisto dell'architetto Phillip Johnson della Marilyn "oro" nel 1964: $2.000 consegnati direttamente a Warhol. Il sig. Gorvy, direttore del museo cui Johnson ha donato l'opera, è sicuro che se decidesse di rimetterlo sul mercato oggi ne ricaverebbero almeno $60 milioni.
Un confronto con il mercato finanziario è improponibile ma divertente.
Comprando un Warhol, come Johnson, negli anni 60, avremmo trasformato $2.000 investiti nel 1964 in $60 milioni da riscuotere nel 2007.
Ma il trend non sembra avere cedimenti se si pensa che "Green Car Crash (Green Burning Car)," dipinto da Warhol nel 1963 è stato aggiudicato nell'asta di maggio di New York da Christie's a $71.7 milioni, raddoppiando la stima di pre-vendita e più che quadruplicando i $17.37 milioni pagati a novembre del 2006 per il ritratto di Mao.
Non si pensi, però, che Warhol sia l'unico artista che faccia realizzare plusvalenze così rilevanti. Sempre a maggio di quest'anno David Rockefeller ha venduto il suo Rothko “centro bianco (colore giallo, colore rosa e lavanda su Rosa)" -che il finanziere aveva acquistato direttamente dall'artista per $10.000 nel 1960- ricavandone $65 milioni.
Su tali temi in Italia si discetta in questi giorni in concomitanza della Biennale di Venezia 2007. Molto interessante l'intervista che oggi ha dato al Corriere della Sera Jean Jacques Aillagon, già Ministro della Cultura francese ed attualmente Direttore di Palazzo Grassi, anche se pare che sia stato "richiamato" a Parigi da Sarkozy a presiedere l'Istituto di Versailles.
Ovviamente, gli italiani assistono (© Gianni Profita).
